Roger Ballen en Camara Oscura

Roger Ballen © Cortesía Galería Camara Oscura Madrid

Roger Ballen (1950, NY) expone en la galería Camara Oscura de Madrid lo que podemos considerar una pequeña restrosceptiva de su trabajoy hasta el 29 de julio podremos disfrutar de esta magnifica exposición; quizás sea una de las más importantes del Festival Off de PHE y candidata a merecer el premio a la mejor exposición de este año. Una expsosición que debemos anotar en nuestra agenda como imprescindible. Hace unos años tuvimos la suerte de recibir una clase magistral de este artista en el Centro de Arte de Alcobendas, tanto los alumnos de PIC.A como las personas que estuvieron presentes recordaran esa conferencia.

“Introspective” será la primera exposición antológica de Roger Ballen en Madrid. En este proyecto hemos querido seleccionar tres de sus series más icónicas -”Outland, “Shadow Chamber” y la más reciente “Boarding House”- para crear un recorrido alucinatorio y enigmático por una de las miradas más personales y singulares de la fotografía contemporánea. Ballen ha planteado a lo largo de su carrera lo que podríamos llamar un viaje de descubrimiento en el que abandonamos nuestro yo más cotidiano para enfrentarnos a con la parte más primitiva de la condición humana y de nuestra psique.

El viaje comienza con “Outland”, la culminación de más de veinte años de trabajo fotográfico. Imágenes pertenecientes al territorio de la ficción donde sus protagonistas son participantes activos del drama de su propia representación.

Este viaje continúa en “Shadow Chamber” por los recovecos de escenas donde la poética, el simbolismo, y la decadencia del objeto se sitúan en el centro de la narración. Ballen busca escenarios inquietantes y claustrofóbicos para acercarnos a su historia. El humor, la intriga, el caos, la suciedad, y la belleza batallan y nos fascinan o nos repugnan en un teatro sin espectadores donde convive el azar y la composición meticulosa de mundos distantes e invisibles.

Por último, nuestro viaje finaliza en “Boarding House” donde tanto los seres humanos como los animales aparecen aislados, extraños y perdidos, pero al mismo tiempo dotados de una gran fuerza. Supervivencia, alienación, y una cierta rendija abierta a la esperanza.

Nanna Hänninen

Nanna Hänninen © Possible definition of present and entirety as fragments From the series Now is Now 2015

Nanna Hänninen © Possible definition of present and entirety as fragments
From the series Now is Now 2015

Nanna Hänninen (1973, Rovaniemi, Finlandia) es un artista que pertenece a la Escuela de Helsinki. Su trabajo se desarrolla en torno a conceptos como la alienación, el miedo y el vacío. Los expresa a través de imágenes de objetos o fotografías intervenidas, que le sirven como vehículo de transmisión.

En Now is Now, part II nos muestra una serie de naturalezas muertas de papeles arrugados, algunos escritos, que provienen de los propios cuadernos de la artista, mediante los cuales nos expresa sus emociones más intimas. La ansiedad, las amenazas de carácter existencial y la supervivencia emocional son transmitidas mediante estás imágenes al espectador. Esta estética minimalista ya fue empleada por Nanna Hänninen en su serie Fear and Security (2001-2003), el blanco, los papeles arrugados a modo de esculturas de lo cotidiano ocupan la escena, acompañados de textos desenfocados que transmitían sensaciones de abandono y desesperación. No es fácil para el espectador medio, acostumbrado a consumir imágenes con narrativas de la imitación de lo real, sumergirse en el minimalismo poético que Hänninen nos presenta. Esta simplicidad estética acaba por seducirnos y nos acerca al mundo interior de la artista. Now is Now, part II se inaugura el próximo día 15 en la Galería Camara Oscura de Madrid y podremos disfrutar de esta exposición hasta el 29 de octubre.

Nanna Hänninen © Understanding the big picture I 2015

Nanna Hänninen ©
Understanding the big picture I 2015

Nanna Hänninen ©

Nanna Hänninen © Understanding the big picture 2015

Nanna Hanninen © Unsolved-universe

Nanna Hanninen © Unsolved universe

Riitta Päiväläinen

Riitta Päiväläinen © 2014 De la serie River Notes

Riitta Päiväläinen © 2014 De la serie River Notes

Riitta Päiväläinen (1969, Maaninka, Finlandia) es una artista perteneciente a la Escuela de Helsinki. Del 7 de abril al 21 de mayo expondrá su serie River Notes en la galería Cámara Oscura de Madrid. Desde sus primeras series interviene en el paisaje, creando unas imágenes que no existen hasta que son fabricadas e integradas en esos entornos a los que modifica temporalmente, cambiando su significado. Esta forma de trabajo se ha convertido en su sello personal que hace inconfundible sus obras. En 2005 comenzó con las series de Vestige, que forman un quinteto de obras que se complementan y van ofreciendo al espectador matices diferentes de un paisaje irreal que su intervención lo hace más atractivo e interesante. Esta exposición es una ocasión para ver en directo el trabajo de esta artista.

Riitta Päiväläinen © 2014 De la serie River Notes

Riitta Päiväläinen © 2014 De la serie River Notes

Riitta Päiväläinen © 2004,  Obis DE la serie VESTIGE - AOMORI, BLUE FOREST

Riitta Päiväläinen © 2004, Obis
DE la serie VESTIGE – AOMORI, BLUE FOREST

Riitta Päiväläinen © 2000 Wind II, De la serie VESTIGE - WIND

Riitta Päiväläinen © 2000 Wind II, De la serie VESTIGE – WIND

Johann Ryno de Wet En Alcobendas

Johann Ryno de Wet © 2011 Hill, de la serie Underland

Johann Ryno de Wet © 2011
Hill, de la serie Underland

Johann Ryno de Wet (Johannesburgo, 1982) expondrá en en El Centro De Las Artes de Alcobendas desde el 3 de julio al 2 de septiembre. Su obra está marcada por un exceso de dramatismo y el uso de unas nubes radioactivas y tenebrosas que sugieren una fuerte influencia del cine del caballero negro. Gotham city está presente como referencia visual. Su serie No Man’s Land mezcla imágenes perfectamente resueltas con otras que son un canto al exceso de lo kitsch en el tratamiento digital. No hay más discurso que un exceso de sobredosis de la Apocalipsis en unos parajes solitarios amenazados por esas nubes negras que emergen del horizonte.

Esto se repite en su serie Shadow Valley y nos sorprende con su trabajo Underland, para mi con diferencia su mejor trabajo, que está a años luz de las series comentadas anteriormente. Ese dramatismo de esos paisajes en blanco y negro tratados en clave baja, nos introduce en un mundo que pudiese ser real. La homogeneidad estética de este trabajo y sus precisos encuadres forman una serie potente y compacta que sumerge al espectador en un mundo de soledad y que nos provoca esa reflexión sobre un posible día después, en el cual nos muestra los restos de un naufragio colectivo.

Johann Ryno de Wet © SCYSCRAPERS, 2008 de la serie Shadow Valley

Johann Ryno de Wet © SCYSCRAPERS, 2008 de la serie Shadow Valley

Johann Ryno de Wet © THE MAGNETIC FIELDS, 2006 de su serie No Man's Land

Johann Ryno de Wet © THE MAGNETIC FIELDS, 2006 de su serie No Man’s Land

Johann Ryno de Wet © SYREN, 2006, de sus serie No Man's Land

Johann Ryno de Wet © SYREN, 2006, de sus serie No Man’s Land

Cecilia de Val – Festival Off PHE

Cecilia de Val © 2014 La pensateur

Cecilia de Val © 2014
De la serie “La pensateur”

Cecilia de Val (Zaragoza,1975) inaugura esta noche su exposición “La pensateur” en la galería Camara Oscura de Madrid dentro de la programación del Festival Off de PHE2014. Las galerías del barrio de Las Letras celebran hoy una “Opening Night” que dará comienzo a las 19:00.

Utiliza la metáfora como parte de su narrativa. Navega en esas realidades de ficción y propone una serie de interrogantes al espectador, finales abiertos a la interpretación de los mismos. El peso de las escuelas de Vancouver y Helsinki se encuentra reflejado en muchos autores emergentes que han adoptado esa forma de narrativas visuales. Las fotografías de moda de Peter Lindbergh y sus historias de alienigenas enanos en el desierto y esas fotografías de espacios abiertos con personajes fuera de contexto, han ayudado a la inspiración de otros artistas más jóvenes que se han educado visualmente con esas formas de expresión que se han convertido en un lenguaje cotidiano. No nos debemos perder la posibilidad de ver el trabajo de Cecilia de Val.

Cecilia de Val © 2014 De la serie "La pensateur"

Cecilia de Val © 2014
De la serie “La pensateur”

Miss Aniela

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela (Natalie Dybisz) es una fotógrafa dedicada a la moda y a la realización de su obra personal desde 2006. Ha tenido una carrera espectacular saliendo de una red social de fotografías para instalarse en la fotografía comercial y en el mundo del arte.
Son muy populares sus autorretratos en los que habitualmente posa desnuda. Su trabajo es una integración perfecta entre los conceptos de la fotografía tradicional y el dominio de la post-producción digital, consiguiendo una obra muy fácil de digerir por el mercado y que se ha hecho muy popular en los diferentes ámbitos de la fotografía.
Ahora podemos ver una obra suya en la galería Camara Oscura dentro de la exposición “Conspiración de Mujeres”. No dejéis de ver su web.

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Miss Aniela ©

Ellen Kooi

Ellen Kooi © 2007 Borssele . rode jurk

Ellen Kooi © 2007
Borssele . rode jurk

Ellen Kooi ( 1962 Leeuwarden, NL) es uno de los talentos de la fotografía holandesa y su obra se encuadra dentro de la corriente del realismo mágico. Hemos tenido la ocasión de ver su obra en múltiples ocasiones en nuestro país. El próximo viernes formará parte de la exposición “Conspiración de Mujeres” que se inaugura en la galería Camara Oscura de Madrid.
Sus fotografías son metáforas visuales que mezclan el mundo real con todo un universo onírico muy personal. El tratamiento del color complementa a la perfección al contenido de sus imágenes.
Precisa en la creación, su obra es consistente y carente de fisuras o altibajos y podemos ver su desarrollo desde aquella imagen “De Houtwielen – ballonnen, 1997” hasta sus últimos trabajos actuales.
A partir del 16 de octubre y hasta el 10 de enero de 2015 se celebrará una exposición retrospectiva en el Centro de las Artes de Alcobendas. Es imprescindible ver su web para hacerse una idea precisa de su trabajo.

Ellen Kooi © Almere - Ophelia

Ellen Kooi © 2006 Almere – Ophelia

Ellen Kooi © 2013 Overveern - vogelmeer

Ellen Kooi © 2013
Overveern – vogelmeer

Ellen Kooi © 2011 Nagele - wachthuis

Ellen Kooi © 2011
Nagele – wachthuis

Ellen Kooi © 2012 Oosterplas - wilg

Ellen Kooi © 2012
Oosterplas – wilg

Ellen Kooi © 2002 -2003 Alphen aan de Rijn - pad

Ellen Kooi © 2002 -2003
Alphen aan de Rijn – pad

Ellen Kooi © 2009 Bergen - duinhuis

Ellen Kooi © 2009
Bergen – duinhuis

Ellen Kooi © 1997 De Houtwielen - ballonen

Ellen Kooi © 1997
De Houtwielen – ballonen

“Conspiración de Mujeres” En La Galería Camara Oscura

Cecilia de Val © 2008-2009 The Dreamer Cortesía Galería Cámara Oscura

Cecilia de Val © 2008-2009
The Dreamer
Cortesía Galería Cámara Oscura

Juan Curto se inspira en la película de Peter Greenaway “Drowning by Numbers (1988, Conspiración de mujeres) para dar titulo a está exposición y construir el discurso narrativo con las obras de las artistas que selecciona. Detrás de cualquier conspiración hay un intento de rebelión o de conseguir el fin deseado utilizando cualquier medio.
La película de Peter Greenaway narra la venganza de tres mujeres que eliminan a los hombres con los que se relacionan. Las protagonistas de la película ven en el asesinato de sus parejas la solución a sus problemas. Usan a otros hombres como cooperadores necesarios para la consecución de sus metas y terminan eliminando al testigo que pudiese descubrir su secreto.
Las obras que presentan algunas de las artistas que ha seleccionado Juan Curto nos plantean a base de metáforas visuales preguntas relacionadas con sus mundos personales, deseos o inquietudes.
Cecilia de Val, Julia Fullerton-Batton, y Ellen Kooi nos muestran tres imágenes sugerentes, que se encuadran en el mundo onírico y personal de cada artista.
La belleza estética de sus obras nos produce esa seducción inmediata para explorar con atención los pequeños detalles. Particularmente me siento muy interesado por el trabajo de estas tres artistas. La reflexión que producen sus obras forman parte de una de las características esenciales de la fotografía.
La finlandesa Nana Hänninen nos presenta un trabajo realizado en 2010 sobre los rascacielos de Nueva York, en forma de abstracción construida a base de la superposición de imágenes y el tratamiento digital de las mismas que modifica la realidad.
Miss Aniela ofrece esas imágenes de lo cotidiano que estamos acostumbrados a ver, mientras que entra las obras de Line Gulsett nos muestra entre sus obras un óleo lleno de misterio y cuyo titulo coincide con el de la exposición. Elke Andreas Boom recurre a la palabra para que contiene una afirmación y una pregunta al mismo tiempo.
Estas artistas forman el discurso narrativo de la exposición “Conspiración De Mujeres”. Desde sus diferentes puntos de vista nos envían esas preguntas que deben de ser contestadas individualmente por cada espectador. El arte se mueve en esos vasos comunicantes entre el artista ofrece una obra que lo define y de quien es capaz de ser cómplice de aquello que se encuentra ante sus ojos. Creo que estamos ante una exposición que no nos podemos perder y que podremos ver en la galería Cámara Oscura de Madrid desde el 7 al 29 de marzo. Esta exposición se encuentra incluida en el III Festival Miradas de Mujeres que reunirá más de trescientas exposiciones y actividades en las principales entidades y centros culturales de quince comunidades autónomas durante el próximo mes de marzo, con el objetivo de difundir el papel de la mujer en todos los ámbitos profesionales de las artes visuales.

Ellen Kooi © 2012 Duinmer - Lissen Cortesía Galería Cámara Oscura

Ellen Kooi © 2012
Duinmer – Lissen
Cortesía Galería Cámara Oscura

Julia Fullerton-Batten @ Donna Unadorned Cortesía Galería Camara Oscura

Julia Fullerton-Batten @
Donna Unadorned
Cortesía Galería Camara Oscura

Nana Hänninen © 2010 New York Diamond Cortesía Galería Camara Oscura

Nana Hänninen © 2010
New York Diamond
Cortesía Galería Camara Oscura

Elke Andreas Boom © I' m sorry for not being… Cortesía Galería Camara Oscura

Elke Andreas Boom ©
I’ m sorry for not being…
Cortesía Galería Camara Oscura

Line Gulset © Konspirasjon, óleo Cortesía Galería Camara Oscura

Line Gulset © Konspirasjon, óleo
Cortesía Galería Camara Oscura

Miss Aniela © Sea view Cortesía Galería Camara Oscura

Miss Aniela © Sea view
Cortesía Galería Camara Oscura