El Aburrimiento

Rafael Roa © 2014 De la serie Dead Skin

Rafael Roa © 2014
De la serie Dead Skin

Cansado de la creatividad que inunda la red, como unos interpretan las ideas de los otros haciéndolas propias en un santiamén. Que gran imaginación desborda la población mundial, en un periquete ves réplicas de Kumi Oguro, Ellen Kooi, Elina Brotherus o Arno Rafael Minkkinen. En un pequeño paseo por el “Cara Libro” te encuentras estos ejemplos por citar unos pocos. Una vez una fotógrafa me dijo sin pestañear: “Voy a ver si me compro algunos libros de artistas emergentes para inspirarme”. Esa última palabra quería decir sin titubear vamos a ver de quien puedo copiar.

Así está el patio, la mayoría ha hecho propias las palabras del gran gurú y se han pasado a la post-fotografía abrazando esa nueva religión como tabla de salvación para su falta de ideas. Es muy fácil, te sientas en el ordenador y empiezas a devorar sin descanso webs y más webs y luego haces un refrito lo agitas en una coctelera y de repente tienes tu obra original y te defines como autor. Incluso si una marca te ha hecho un encargo de fotografiar a los cowboys de Arkansas para un folleto turístico te postulas como autor y sacas pecho pavoneando tu estupidez.

Expones en cualquier sala y piensas que has llegado al Olimpo de los dioses, que te sentarás con Avedon, Newton, Penn o Walker Evans y que tus cagadas de refritos van a pasar a la historia. Y que por supuesto nadie se ha dado cuenta de tus fechorías porque de pequeño ya te decían en el colegio que eras una chica/o muy espabilada/o. Que Elina Brotherus se desnuda y pone manzanas y peras en una mesa, pues tu haces lo mismo y nadie se dará cuenta. Que Kumi Oguro cuelga adolescentes del techo pues me lo monto en otra localización y ya. O me desnudo y a dar saltos por los bosques. Bueno creo que necesito aislarme de todo lo la gente cuelga sin cesar, dejar de ver tantas intentonas pretenciosas de transcender a base de me gustas y refritos de otras cosas. No saber que eso existe en un descanso necesario que nos debemos tomar.

Chenman

CHENMAN ©

Man Chen (1980, Pekin) es una joven fotógrafa china que ha revolucionado la fotografía de la moda, belleza y publicidad. Su trabajo es una mezcla de talento fotográfico mezclado con un excelente dominio racional de las herramientas de post-producción digital. El uso del Photoshop, 3-D y 3-D max. Es una colaboradora habitual de las ediciones chinas de Vogue, Elle, Bazaar, Marie Claire, Cosmopolitan y Esquire.
Es recomendable ver su web y conocer su trabajo en profundidad aunque hay que tener paciencia por la lentitud con la que carga su servidor. Tiene una excelente galería de celebridades.
Una de las cualidades de su trabajo es la integración entre la toma y la post-producción, aunque en los trabajos de belleza la post-producción esto se acentúa mucho más.
El centro de influencia del mundo ha girado a Asia, y nos guste o no estos países con su poder económico marcaran las tendencias en los próximos años.
Para sobrevivir a esta avalancha oriental lo único que podemos hacer es ser mucho más creativos y profesionales con los trabajos que hacemos, en definitiva, ser más innovadores en la búsqueda de nuevas estéticas personales.
Esta es la nueva fotografía china de moda, quizás nos interese menos que la de los grandes maestros que hemos conocido, Avedon, Bourdin, Lindbergh, por lo menos a mi, creo que estos grandes fotógrafos están en una galaxia superior y forman parte de la historia de la fotografía y de la cultura contemporánea. Pero lo que evidente es que la tenemos que tener en muy en cuenta, porque seguramente estás estéticas de modelos casi virtuales, tengan mucha influencia en la publicidad del futuro.

CHENMAN ©

CHENMAN ©

CHENMAN ©

CHENMAN ©

El Encuadre Preciso – Aprender a Fotografiar

Irving Penn ©

Irving Penn ©

Soy de esa generación de fotógrafos que aprendimos a hacer encuadres precisos. Era un plus saber hacerlo bien y poder positivar tus fotografías con las marcas negras del negativo a sangre. A mí me gusta esa dinámica de trabajo, aprender a ver, darte cuenta de lo que sobra antes de disparar. Requiere estar más concentrado y poner mucha más atención en lo que uno hace, te hace ser más reflexivo y te diferencia de los chimpancés con cámara, que aprietan el dedo compulsivamente y al final nos obsequian con gigas de basura digital.
Hay errores que un principiante que hace retrato debe corregir, no cortar dedos, poner atención a donde se deben de hacer los cortes de los planos medios y cortos.
Ver lo que sobra en la escena, un punto luminoso en una esquina hace que la fotografía pierda su interés, no cortar las cabezas por detrás del sujeto con lineas verticales y horizontales, eliminar todo aquello que sobra y que puede hacernos perder interés por el motivo principal de la fotografía. Los maestros como Irving Penn, con un encuadre arriesgado para su época de esta fotografía de moda, o los retratos de Truman Capote o de J.S Perelman por poner unos ejemplos. Reconozco que en mi periodo de formación, Penn fue uno de los grandes maestros que más me influyó en mi trabajo de moda de alta costura, y también en mi forma de afrontar mis primeros retratos con tomas desde arriba que me situaban en un plano más alto del modelo e incluso provocaba una cierta deformación en el sujeto. Este fabuloso retrato de Yasuzo Nojima de 1932, es de un atrevimiento vanguardista, de una búsqueda en la forma de mirar y seleccionar la realidad. La influencia del constructivismo en la fotografía japonesa de esos años es evidente, la sombra de Ródchenko es muy alargada. Encuadrar es aprender a mirar, es seleccionar en un instante esa parte especial de la realidad que vemos y de esta forma diferenciar nuestro trabajo del resto. Esta mañana mi amigo Gabriel Corchero, me ha mostrado la web de esta pareja de holandeses Inez van Lamsweerde and Vinoodh Matadin y he descubierto en su web unos fabulosos retratos, pero me ha impactado el de Clint Eastwood, oculto tras el humo como saliendo de un misterioso escondite. Os recomiendo que veáis el trabajo de otros y aprenderéis a encontrar vuestra propia forma de mirar.

Richard Avedon © 1975 Retrato del fotógrafo Robert Frank

Richard Avedon © 1975
Retrato del fotógrafo Robert Frank

Yasuzo Nojima © 1932

Yasuzo Nojima © 1932