Rafael Roa © 2011 Still de vídeo / Poco tiempo para besarte

Rafael Roa © 2011 Still de vídeo / Poco tiempo para besarte

“Poco tiempo para besarte” (2011) es una pequeña pieza de vídeo que muestra imágenes cotidianas. Es una metáfora sobre lo efímero de nuestros actos. El tiempo como una medida de nuestra propia vida y nuestras sensaciones. Eternizar lo efímero del tiempo que nos produce placer o felicidad y borrar el dolor y los momentos que se enquístan dentro de nosotros como una enfermedad terminal. Todo aquello que hacemos se convierte en pasado, no queda nada después de cualquier pequeño movimiento, ni siquiera el recuerdo del tacto sobre nuestra piel. Las voces se pierden con el silencio y las miradas con la oscuridad.

Todo es tan breve, se enciende una luz roja, te detienes y crees que el tiempo es infinito, un ámbar inoportuno y se acabo el momento de pasear por tus labios. Me gusta besar en los semáforos, tiene ese toque furtivo del colegio, cuando crees que todo es eterno y verdadero.
Lo mejor es la metáfora, hacer soñar al que mira, que imagine paraísos inexistentes escondidos en la tostadora o detrás del seto del jardín, pensar que todo es perfecto y a nuestra medida.
La reina madre sigue en su pedestal, no bajó al mundo real, sigue en su reino decadente que se descompone como una fruta madura llena de gusanos. La difamación como su ideología  y  las deformidades de su cuerpo son sus signos de identidad en las cloacas en las que habita.

Rafael Roa © 2011 Still de vídeo / Poco tiempo para besarte

Rafael Roa © 2011 Still de vídeo / Poco tiempo para besarte

Rafael Roa © Celebración en Cibeles

Rafael Roa © Celebración en Cibeles

El centauro corrió evitando las trampas y alcanzó su objetivo. Se desató la alegría colectiva. Da igual quien dirija la entidad o el mercenario que entrene al equipo, al final como diría José  Mercé el Madrid siempre vuelve. Ya se acabó el recreo, mañana a evitar de nuevo que los corruptos nos sigan amargando la vida con su saqueo continuo, las injusticias y la destrucción del país.

Rafael Roa © 2014 Dog

Rafael Roa © 2014
Dog

Leo un artículo sobre la censura en el arte, una lista de casos concretos que se han producido últimamente. Se citan nombres ilustres del arte contemporáneo de este país.
La censura es la marginación de la obra del artista. No existes para ellos, no te programan y se cierran las puertas de los grandes museos. Que Santiago Sierra no haya tenido una retrospectiva en el MNACRS, ya huele. El negocio del arte lo maneja el poder, quién levanta la voz o se mueve, no sale en la foto. Siempre ha sido así. Por eso los que tienen talento siempre se han ido del país. Otros no se van porque están atados a sus miserias.
Muchas veces la censura es torpe y directa, alguien tiene una exposición y el cabo primero de turno ordena su cierre, o retiran las obras de la discordia. Pero cuando funciona de verdad nadie se entera, ni sale en la prensa, simplemente encierran los proyectos en un almacén y te ignoran. Nadie habla de ello porque lo desconocen, sólo se dedican a cerrar el circulo y a no dejarle ninguna salida.
Al final estos artistas se marginan y buscan otros cauces alternativos, pero el poder les cierra la difusión de sus proyectos.
Quedan reducidos a esa frase que yo utilizo mucho; “Sólo existes cuando te veo”. Nadie los ve, no conocen sus últimas obras, ni lo que están haciendo, por lo tanto no existen para la mayoría.
Es así de simple. No hace falta mucho ruido para ser eficaz en la censura. Son más torpes aquellos que ordenan golpear a los trabajadores en las calles. No puedes dar un arma a un animal, ya lo mostró Stanley Kubrick en 2001, Odisea En El Espacio, el mono con el hueso matando a otros. Ahora llevan casco y les pagan por ello.
A diferencia con el mono de Kubrick, ejercer la violencia siempre ha sido más fácil de aprender. Me gusta la reflexión en cualquier actividad. Las ideas tienen que ser la base donde podamos sustentar cualquier cosa que queramos desarrollar, el resto sólo son parches, pequeños saltos al vacío, divertimentos a los que queremos otorgar mayor relevancia.
La maquinaria del poder es aplastante, siempre han tenido mediocres dispuestos a ejercer el trabajo sucio por unas monedas, el hedor es tan insoportable que ya nada podrá cambiar esta situación tan miserable. Llegamos tarde al sueño de la libertad guiando al pueblo de Delacroix y nos enfrentamos a un túnel sin salida. Los corruptos encima nos hacen una peineta.

Rafael Roa © 1996No way out - Polaroid 20x24" - 50x60cm

Rafael Roa © 1996
No way out – Polaroid 20×24″ – 50x60cm

Cartel de la película Nynphomaniac de Lars Von Trier

Cartel de la película Nynphomaniac de Lars Von Trier

Voy a aprovechar para ver Nynphomaniac la película de Lars Von Trier en estas vacaciones. Ha sido tachada de pornografía, basura, y adjetivada hasta la saciedad desde el punto de vista de la moral tradicional e hipócrita. El sexo explícito, la desnudez y todo aquello que consideran como un ataque a su control social de la sumisión es reprimido.
Indultar a un director de una sucursal bancaria que ha robado 30.000,00€ a un cliente, expulsar a familias sin recursos de sus casas o que Lucia Figar la consejera de educación de la Comunidad de Madrid se auto-adjudique una ayuda de 1000,00 € de guardería es normal. Los ingresos de la unidad familiar de esta señora superan los 125.000,00 € anuales. Estos datos de los ingresos de la consejera han sido publicados en diferentes medios de comunicación en los últimos 2 días.
“Spain is Lost” estas son las palabras del hispanista Iam Gibson en una entrevista que realizo el fotoperiodista Czuko Williams ayer en el cementerio del Este en Madrid.
Perdidos, humillados y expulsados de este país como los judíos y los moriscos hace 500 años, así se sienten muchos de los ciudadanos honestos de este país.
El proyecto Los Olvidados, un colectivo de artistas cubre las paredes de las calles de Madrid con retratos de jóvenes desempleados. Con la estética del fondo blanco con la que Avedon nos mostró su American West, estos artistas denuncian la marginación social a la que se somete a unas de las más brillantes generaciones que ha producido este país. Recordemos que ya han abandonado el país más de 700.000 jóvenes en los últimos 3 años.
Algunos obispos se despachan con frases de un impresentable fascismo inquisitorial pidiendo la retirada del voto para las mujeres “porque piensan demasiado” o justificando la violencia machista o la sumisión al macho.
A Gonzalez Pacheco alias Billy El Niño, aquel torturador franquista que era temido en los ambientes universitarios de los últimos años de la dictadura no se concede su extradición para que sea juzgado en Argentina. El jueves pasado algunos ciudadanos se concentraron frente a la Audiencia Nacional protestando a favor de esa extradición.
Mientras tanto con la reforma de la justicia, y la eliminación de la “Justicia Universal” ya no se podrán perseguir  este tipo de delitos. Narcotraficantes y delincuentes también se están beneficiando de la medida y están siendo puestos en libertad tirando por tierra muchas horas de trabajo policial y del aparato judicial. Las mafias ya tienen su paraíso al sur de Europa. El éxodo de nuestros jóvenes seguirá como una herida que sangra sin parar.

Protesta a favor de la extradición de los torturadores franquistas frente a la Audiencia Nacional.

Protesta a favor de la extradición de los torturadores franquistas frente a la Audiencia Nacional.
Rafael Roa © 2014

Protesta a favor de la extradición de los torturadores franquistas frente a la Audiencia Nacional. Una mujer sostiene una fotografía de un hombre asesinado en 1945.  Rafael Roa © 2014

Protesta a favor de la extradición de los torturadores franquistas frente a la Audiencia Nacional. Una mujer sostiene una fotografía de un hombre asesinado en 1945.
Rafael Roa © 2014

 

Mary Ellen Mark © 1983 "Rat" and Mike with a gun, Seattle, Washington

Mary Ellen Mark © 1983
“Rat” and Mike with a gun, Seattle, Washington

Mary Ellen Mark (1940, Philadelphia, USA)  uno de los grandes nombres de la fotografía ha sido galardonada con el premio Excepcional a la Fotografía de los Sony World Photography Awards 2014. También se podrá ver una exposición de su obra del 1 al 18 de mayo en la Somerset House de Londres como parte de la exposición de los Sony World Photography Awards.
Tuvimos la suerte de asistir a una master class de esta excepcional fotógrafa en el Centro de las Artes de Alcobendas el pasado mes de noviembre dentro de su participación en el Master de PHE de la Escuela PIC.A.
Su obra forma parte de la historia de la fotografía, y es de agradecer que siga en activo y que su mirada no ha perdido la frescura y curiosidad de sus trabajos iniciales como ha ocurrido con otros grandes nombres de la fotografía. Mary Ellen Mark es un referente obligado para todos los fotógrafos que quieren incorporarse a la fotografía documental. Se le hará entrega del premio el próximo 30 de abril en la gala de los SWPA.

Mary Ellen Mark ©

Mary Ellen Mark ©

Mary Ellen Mark © Federico Fellini

Mary Ellen Mark ©
Federico Fellini